映户凝娇乍不进，出帷含态笑相迎。
丽宇芳林对高阁，新装艳质本倾城。
映户凝娇乍不进，出帷含态笑相迎。
妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭。
花开花落不长久，落红满地归寂中。
《独酌谣四首 其二》
翻译
楼殿高阁前有芳林花草竞相争春，妃子们本就貌美如花，再加上盛装打扮，更加显出倾城之貌。
妃子起初掩映着窗子，外面春光的娇美之景无法进入她们的芳阁。但妃子一出闺阁，万般春日丽景都失去了颜色。妃子笑容可掬，盈盈走出门户。
她们的脸就像带着晶莹雨露的鲜花，她们的美态就如玉树那样秀丽，流光溢彩，清雅别致。
花儿从开放时的争奇斗艳到枯萎的凋零是很短暂的时光，到花瓣都落光的时候一切又都归于了平凡。
注释
对：相对，对面。这里指高阁前有芳林花草。倾城：使城池倾倒，形容女子貌美。
乍：开始，起初。帷：帷帐，帷幄。
玉树：玉树的树冠挺拔秀丽，茎叶碧绿，顶生白色花朵，十分清雅别致。流光：玲珑剔透，流光溢彩。
赏析
陈后主所作的《玉树后庭花》歌，写的是嫔妃们娇娆媚丽，堪与鲜花比美竞妍，其词哀怨靡丽而悲凉，后来成为亡国之音的代称。
“丽宇芳林对高阁，新妆艳质本倾城。”诗的开头概括了宫中环境，并化用汉朝李延年的“一顾倾人城，再顾倾人国”诗句，来映衬美人的美丽。华丽的殿宇，花木繁盛的花园，没人居住的高阁就在这殿宇的对面，在花丛的环绕之中。美人生来就美丽，再经刻意妆点，姿色更加艳丽无比。
“映户凝娇乍不进，出帷含态笑相迎。”写美人们应召见驾时的情态，仪态万千，风情万种。无论是应召时的“乍不进”，还是接驾时的“笑相迎”，都讨得后主的无比欢欣。“妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭。”诗的结尾处与开头相呼应，重点描绘了宫中美人的“倾国倾城之貌”，也成了陈后主留恋后宫，贪恋美人的最好注脚。
诗歌在艺术上有以下几个方面的特点：一是着意于从侧面、动态的角度去描写，力求舍形而求神，诗中所用的“似花含露”、“玉树流光”的描写都极为生动传神；二是全诗结构紧凑，回环照应，景与人相互映衬，意象美不胜收。这首诗在一定程度上，代表了宫体诗的最高水平。从一个侧面可以看出，陈后主虽然是一个糟糕的皇帝，但却是一个具有一定艺术修养的诗人。
创作背景
南朝陈后主生活奢侈，不问政事，且喜爱艳词。但他的好日子就象这玉树后庭花一样短暂，前后不足七年（公元582年至589）589年，隋兵进入建康（今南京），陈后主被俘，后病死于洛阳。 《玉树后庭花》遂被称为“亡国之音”。
皑如山上雪，皎若云间月。
闻君有两意，故来相决绝。
今日斗酒会，明旦沟水头。
躞蹀御沟上，沟水东西流。
凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。
愿得一心人，白头不相离。
竹竿何袅袅，鱼尾何簁簁！
男儿重意气，何用钱刀为！
忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处？两桨桥头渡。
日暮伯劳飞，风吹乌臼树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子清如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
南风知我意，吹梦到西洲。
长相思，在长安。
络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。
美人如花隔云端！
上有青冥之长天，下有渌水之波澜。
天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。
长相思，摧心肝！
乳燕飞华屋。悄无人、桐阴转午，晚凉新浴。手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚、孤眠清熟。帘外谁来推绣户，枉教人、梦断瑶台曲。又却是，风敲竹。
石榴半吐红巾蹙。待浮花、浪蕊都尽，伴君幽独。秾艳一枝细看取，芳心千重似束。又恐被、秋风惊绿。若待得君来向此，花前对酒不忍触。共粉泪，两簌簌。